19世紀(jì)，以肖邦和李斯特為代表的鋼琴演奏技術(shù)得到了高度發(fā)展。因此，在高 級(jí)演奏曲目中，經(jīng)常會(huì)遇到以下高 級(jí)鋼琴演奏技術(shù):

　　(1)八度的廣泛應(yīng)用

　　連續(xù)的八度在李斯特練習(xí)曲中隨處可見(jiàn)。在八度技術(shù)中，有以下特殊技術(shù)：a.音階或半音階式快速八度。b.分解和弦式八度跳躍。c.八度旋律。d.雙八度。e.八度夾和弦琶音，等等。

　　(2)連續(xù)飽滿的大和弦

　　李斯特的作品幾乎離不開(kāi)響亮的大和弦。和弦也分為幾種不同的情況：a.尖銳短促的和弦；b.又深又壯的和弦。c.弱奏連貫的歌唱和弦等。

　　（3）琶音、分解和弦和八度以上的擴(kuò)張大音程分解和弦

　　在貝多芬時(shí)代，大多數(shù)和弦在分解后在八度內(nèi)運(yùn)動(dòng)。貝多芬在90年一樂(lè)章副部分使用的左手超過(guò)八度的分解和弦可能是例外。李斯特的分解和弦是各種特殊的處理方法：a.八度范圍內(nèi)。b.長(zhǎng)琶音，充滿華彩，通過(guò)句式琶音進(jìn)行。c.和弦分解超過(guò)十度。

　　(4)快速華彩經(jīng)過(guò)句，包括各種音階、半音階或其他組合方式

　　這也是李斯特常用的手法。

　　(5)各種雙音，包括三度、六度等組合的雙音

　　李斯特寫的雙音非常困難和復(fù)雜。

　?。?）托卡他式雙手交叉

　　第十首超技音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲是集中的雙手交叉練習(xí)，一首也有類似的技術(shù)。

　　(7)振動(dòng)聲和振動(dòng)聲

　　在古典主義作品中，顫音和震音經(jīng)常出現(xiàn)。但李斯特將其與其他技術(shù)結(jié)合起來(lái)，對(duì)手指的靈活性和伸展性提出了更高的要求。

　　(8)遠(yuǎn)距離跳躍

　　帕格尼尼練習(xí)曲的第三首《鐘》是一首技藝難、效果光輝的綜合性高科技音樂(lè)。其中，遠(yuǎn)程跳躍達(dá)到兩個(gè)八度。第六首歌也有遠(yuǎn)程跳躍段落。